És refrescant i sorprenent que els galeristes James Payne i Joan Sherwell hagin optat per representar tres artistes de Nova York a la seva sèrie Great Cities of Art Explained.
Aquests senyors serien l'opció òbvia, tot i que només un dels tres, Basquiat, era natural de Nova York.
Tres expressionistes abstractes de Nova York: Lee Krasner, Elaine de Kooning i Helen Frankenthaler.
La contribució d'aquestes dones al moviment va ser enorme, però Krasner i de Kooning van passar la major part de la seva carrera a l'ombra dels seus famosos marits, els expressionistes abstractes Jackson Pollock i Willem de Kooning.
L'expressionisme abstracte de Nova York va enderrocar París com el centre del món de l'art i es va convertir en el moviment més masculí.Krasner, Frankenthaler i Elaine de Kooning sovint senten referir-se al seu treball com a "femení", "líric" o "subtil", el que significa que són una mica més baixos.
Hans Hofmann és un expressionista abstracte que dirigeix ​​l'estudi de Krasner al 8th Street, on va estudiar després d'estudiar a la Cooper Union, la Art Students League i la National Academy of Design i va treballar per al Projecte d'Art Federal WPA.Una vegada va elogiar una de les seves pintures, dient: "És tan bo que no et creuràs que l'ha fet una dona".
Penn i Showell detallen com els Krasner sortints, ja establerts al món de l'art de Nova York, comparteixen connexions importants amb Pollock en les seves obres, exposades al costat de les de Picasso, Matisse i Georges Braque.Poc després, es va relacionar sentimentalment amb Pollock.En una exposició clau de 1942 de pintures franceses i americanes a la Macmillan Gallery.
Es van casar i es van mudar a Long Island, però sense èxit van centrar Kibosh en les seves activitats extraescolars i de begudes.Va requisar un graner a terra per al seu taller, i ella es va conformar amb un dormitori.
Mentre Pollock va ruixar grans llenços al terra del graner, Krasner va crear una sèrie de petites imatges sobre la taula, de vegades aplicant pintura directament des del tub.
Krasner compara els caràcters amb l'alfabet hebreu, que va aprendre quan era petita però que ara no sap llegir ni escriure.En tot cas, segons ella, li interessa crear un llenguatge simbòlic personal que no transmeti cap significat concret.
Després que Pollock morís en un accident de conduir ebri -la seva amant va sobreviure-, Krasner va dir que l'estudi del graner era per a la seva pròpia pràctica.
Aquest és un pas transformador.La seva obra no només es va fer més gran, sinó que també va ser influenciada pels moviments del cos sencer en el procés creatiu.
Deu anys més tard, va fer la seva primera exposició individual a Nova York i el 1984, sis mesos abans de la seva mort, el MoMA li va fer una retrospectiva.
En una entrevista molt interessant a Inside New York's Art World l'any 1978, Krasner va recordar que en els primers temps, el seu gènere no va afectar com es percebia la seva obra.
Vaig anar a l'institut només amb artistes dones, totes dones.I després vaig estar a Cooper Union, una escola d'art per a noies, totes dones artistes, i fins i tot quan més tard vaig estar a la WPA, ja ho saps, no és estrany ser dona i artista.Tot això va començar a passar força tard, sobretot quan els llocs es van traslladar del centre de París a Nova York, crec que aquest període s'anomena expressionisme abstracte, i ara tenim galeries, preus, diners, atenció.Fins aleshores, havia estat una escena força tranquil·la.Va ser aleshores quan em vaig adonar per primera vegada que era una dona i vaig tenir una "situació".
Elaine de Kooning va ser una retratista abstracta, crítica d'art, activista política, professora i "la pintora més ràpida de la ciutat", però aquests èxits sovint són inferiors als de la senyora Willem de Kooning, la parella de la qual és "Expressionisme abstracte".meitat de parella.
L'explicació de la gran ciutat de les arts revela que les seves dues dècades d'allunyament amb William —es van reconciliar quan ella tenia cinquanta anys— va ser un període de creixement personal i artístic.Inspirant-se en les corrides de toros que havia presenciat durant els seus viatges, va dirigir la seva enèrgica mirada femenina cap als homes i va rebre l'encàrrec de pintar el retrat oficial del president Kennedy:
Tots els esbossos de la seva vida s'havien de fer molt ràpidament, agafant trets i gestos, la meitat de la memorització, fins i tot al meu entendre, ja que mai es va asseure quiet.En lloc de semblar nerviós, es va asseure com un esportista o un estudiant universitari, rebotant a la seva cadira.Al principi, aquesta impressió de joventut va interferir, perquè mai es va asseure quiet.
Com Krasner i Elaine de Kooning, Helen Frankenthaler formava part de la parella d'or d'expressionistes abstractes, però no estava destinada a tocar un segon violí llunyà al seu marit, Robert Motherwell.
Sens dubte, això es deu al seu desenvolupament pioner de la tècnica "dip-painting", en la qual aboca pintura a l'oli diluïda en trementina directament sobre un llenç sense imprimació estirat.
En visitar l'estudi de Frankenthaler, on van veure les seves muntanyes i mars icònics a dalt, els pintors abstractes Kenneth Nolan i Maurice Lewis també van utilitzar aquesta tècnica, juntament amb la seva visió per a la pintura ample i plana, més tard coneguda com a pintura de gamma.
Igual que Pollock, Frankenthaler ha aparegut a la revista LIFE, tot i que com assenyala Art She Says, no tots els perfils d'artistes de LIFE són iguals:
El diàleg entre aquestes dues transmissions sembla ser una història d'energia masculina socialment determinada i autocontrol femení.Tot i que la postura dominant de Pollock és una part clau de la seva pràctica artística, el problema no és que ell estigui dret, sinó que ella està asseguda.Més aviat, és a través de Pollock que podem mirar el costat íntim de la seva pràctica dolorosa i innovadora.Per contra, Frankenthaler Parks reforça la nostra idea d'artistes femenines tan acuradament elaborades, cisellades figures tan perfectes com les obres mestres que creen.Tot i que les peces semblen molt abstractes i viscerals, es considera que cada traç representa un moment calculat i impecable d'il·luminació visual.
Hi ha tres temes que no m'agrada parlar: els meus matrimonis anteriors, els artistes i la meva opinió sobre els contemporanis.
Per a aquells que vulguin aprendre més sobre aquests tres artistes abstractes, Penn i Schuwell ofereixen les següents recomanacions de llibres:
Les dones del novè carrer: Lee Krasner, Elaine de Kooning, Grace Hartigan, Joan Mitchell i Helen Frankenthaler: cinc artistes i el moviment que va canviar l'art contemporani de Mary Gabriel
Tres artistes dones: Amy von Lintel, Bonnie Roos i altres van expandir l'expressionisme abstracte a l'oest americà.
Dones pioneres del moviment artístic de la Bauhaus: descobriment de Gertrud Arndt, Marianne Brandt, Anna Albers i altres innovadores oblidades
Un recorregut ràpid de sis minuts per l'art contemporani: com passar del dinar a l'herba de Manet de 1862 a la pintura de degoteig dels anys 50 de Jackson Pollock
Vulgar indignació nazi contra l'art abstracte i l'"Exposició d'Art Degenerat" de 1937.
- Ayun Holliday és la primatòloga principal de la revista East Village Inky i, més recentment, l'autora de Creative But Not Famous: The Little Potato Manifesto.Segueix-la a @AyunHalliday.
Volem confiar en els nostres lectors fidels, no en la publicitat voluble.Per donar suport a la missió educativa de Open Culture, considereu fer una donació.Acceptem PayPal, Venmo (@openculture), Patreon i Crypto!Troba totes les opcions aquí.Us donem les gràcies!
La inclusió que falta Alma W. Thomas és una expressionista abstracta negra que va ser la primera dona negra a unir-se a l'"escola" d'idees (Washington School of Color) i la primera a Whitby.Una dona negra amb una exposició individual a Ni, la primera artista femenina l'obra negra de la qual va ser comprada per la Casa Blanca, divertida i trista, molt típica de la freqüència amb què s'obliden els artistes negres.La seva obra està completant ara una retrospectiva a 4 museus de la ciutat, i un curtmetratge sobre la seva vida i obra s'ha projectat en més de 38 festivals durant l'any passat.https://missalmathomas.com https://columbusmuseum.com/alma-w-thomas/about-alma-w-thomas.html
Obteniu els millors recursos culturals i educatius del web, enviats per correu electrònic diàriament.No enviem mai correu brossa.Cancel·la la subscripció en qualsevol moment.
Open Culture cerca al web els millors mitjans educatius. Trobem els cursos gratuïts i els audiollibres que necessiteu, les lliçons d'idiomes i els vídeos educatius que voleu, i molta il·luminació entremig. Trobem els cursos gratuïts i els audiollibres que necessiteu, les lliçons d'idiomes i els vídeos educatius que voleu, i molta il·luminació entremig.Trobem els cursos i audiollibres gratuïts que necessites, les classes d'idiomes i vídeos educatius que desitgis i molt material educatiu.Trobem les lliçons gratuïtes i els audiollibres que necessiteu, les lliçons d'idiomes i els vídeos educatius que voleu, i un munt d'inspiració entremig.