Egyszerre üdítő és meglepő, hogy James Payne és Joan Sherwell galerista három New York-i művészt választott a Great Cities of Art Explained sorozatukban.
Ezek az urak lennének a kézenfekvő választás, bár a három közül csak egy, Basquiat származott New Yorkból.
Három absztrakt expresszionista New Yorkból – Lee Krasner, Elaine de Kooning és Helen Frankenthaler.
Ezeknek a nőknek a hozzájárulása a mozgalomhoz óriási volt, de Krasner és de Kooning karrierjük nagy részét híres férjeik, az absztrakt expresszionisták, Jackson Pollock és Willem de Kooning árnyékában töltötte.
A New York-i absztrakt expresszionizmus megdöntötte Párizst, mint a művészeti világ központját, és a legférfiasabb mozgalommá vált.Krasner, Frankenthaler és Elaine de Kooning gyakran hallja munkájukat „nőiesnek”, „lírainak” vagy „finomnak”, ami azt jelenti, hogy valamivel alacsonyabbak.
Hans Hofmann absztrakt expresszionista, Krasner 8th Street-i stúdióját vezeti, ahol a Cooper Unionban, az Art Students League-ben és a National Academy of Design-ban tanult, és a WPA Szövetségi Művészeti Projektnek dolgozott.Egyszer megdicsérte az egyik festményét, mondván: „Olyan jó, hogy el sem hiszed, hogy egy nő készítette.”
Penn és Showell részletezi, hogy a New York-i művészvilágban már meghonosodott, távozó Krasner milyen fontos kapcsolatokat ápol Pollockkal Picasso, Matisse és Georges Braque munkái mellett kiállított munkáiban.Nem sokkal ezután romantikus kapcsolatba került Pollockkal.Francia és amerikai festményeket bemutató 1942-es kulcskiállításon a Macmillan Galériában.
Összeházasodtak, és Long Islandre költöztek, de sikertelenül az ivásra és az iskolán kívüli tevékenységeikre összpontosították Kibosh-t.A földön lévő pajtát rekvirált a műhelye számára, ő pedig beéri egy hálószobával.
Míg Pollock híresen szórta az istálló padlóján heverő nagy vásznakat, Krasner kis képeket készített az asztalon, néha közvetlenül a tubusból vitt fel festéket.
Krasner a karaktereket a héber ábécéhez hasonlítja, amelyet gyerekként tanult, de most nem tud írni és olvasni.Elmondása szerint mindenesetre egy olyan személyes szimbolikus nyelv létrehozásában érdekelt, amely nem közvetít semmilyen konkrét jelentést.
Miután Pollock ittas vezetési balesetben meghalt – úrnője életben maradt –, Krasner azt mondta, hogy a pajtastúdió a saját gyakorlatára készült.
Ez egy átalakuló lépés.Nemcsak munkája lett nagyobb, hanem a teljes testmozgások is hatással voltak rá az alkotói folyamatban.
Tíz évvel később volt az első önálló kiállítása New Yorkban, 1984-ben, hat hónappal halála előtt pedig a MoMA retrospektívet tartott neki.
Az Inside New York's Art Worldnek adott 1978-as nagyon érdekes interjúban Krasner felidézte, hogy a kezdeti időkben a neme nem befolyásolta azt, ahogyan munkáiról vélekedtek.
Középiskolába csak női művészekkel jártam, mindegyik nő.Aztán a Cooper Unionban voltam, egy lányok művészeti iskolájában, minden női művész, és még akkor sem, amikor később a WPA-ban voltam, nem szokatlan nőnek lenni és művésznek lenni.Mindez elég későn kezdett megtörténni, főleg amikor Párizs központjából New Yorkba költöztek a helyek, azt hiszem, ezt az időszakot hívják absztrakt expresszionizmusnak, és most már van galériánk, árak, pénz, figyelem.Addig meglehetősen csendes jelenet volt.Ekkor jöttem rá először, hogy nő vagyok, és volt egy „helyzetem”.
Elaine de Kooning absztrakt portréfestő, művészeti kritikus, politikai aktivista, tanár és „a város leggyorsabb festője” volt, de ezek a teljesítmények gyakran rosszabbak, mint Mrs. Willem de Kooning, akinek párja az „absztrakt expresszionizmus”.egy pár fele.
A művészetek nagyvárosa magyarázatból kiderül, hogy Vilmostól való két évtizedes elhidegülése – amikor az ötvenes éveiben kibékültek – a személyes és művészi fejlődés időszaka volt.Az utazásai során tapasztalt bikaviadalokból ihletet merítve energikus nőies tekintetét a férfiak felé fordította, és megbízást kapott Kennedy elnök hivatalos portréjának megfestésére:
Minden életrajzát nagyon gyorsan, vonások és gesztusok megragadásával kellett megcsinálni, fele-fele memorizálással, még szerintem is, hiszen sosem ült egy helyben.Ahelyett, hogy zavartnak tűnt volna, úgy ült, mint egy sportoló vagy egy egyetemista, és ugrált a székében.Eleinte ez a fiatalság benyomása zavart, mert soha nem ült egy helyben.
Krasnerhez és Elaine de Kooninghoz hasonlóan Helen Frankenthaler is tagja volt az absztrakt expresszionisták aranypárjának, de nem volt hivatott egy távoli másodhegedűst játszani férje, Robert Motherwell mellett.
Ez minden bizonnyal a „mártófestés” technika úttörő fejlesztésének köszönhető, melynek során terpentinben hígított olajfestéket önt közvetlenül egy alapozatlan vászonra.
Meglátogatva Frankenthaler műtermét, ahol ikonikus hegyeit és tengereit látták fent, Kenneth Nolan és Maurice Lewis absztrakt festők is ezt a technikát alkalmazták, valamint a széles, lapos színű, később színskálának nevezett festményről alkotott elképzelését.
Pollockhoz hasonlóan Frankenthaler is szerepelt a LIFE magazinban, bár amint az Art She Says rámutat, nem minden LIFE művész profilja egyforma:
A két közvetítés közötti párbeszéd a társadalmilag meghatározott férfias energia és a női önuralom történetének tűnik.Míg Pollock domináns testtartása kulcsfontosságú része művészi gyakorlatának, a probléma nem az, hogy áll, hanem ül.Inkább Pollockon keresztül tekinthetünk be fájdalmas és újító gyakorlatának intim oldalába.Ezzel szemben a Frankenthaler Parks megerősíti azt az elképzelésünket, hogy a női művészek gondosan kidolgozott, cizellált figurák éppoly tökéletesek, mint az általuk készített remekművek.Annak ellenére, hogy a darabok nagyon absztraktnak és zsigerinek tűnnek, minden vonást a vizuális megvilágosodás kiszámított, hibátlan pillanatának tekintenek.
Három olyan téma van, amiről nem szívesen beszélek: a korábbi házasságaim, a művészek és a kortársakról alkotott nézeteim.
Azok számára, akik többet szeretnének megtudni erről a három absztrakt művészről, Penn és Schuwell a következő könyvajánlatokat ajánlja:
A Kilencedik utca női: Lee Krasner, Elaine de Kooning, Grace Hartigan, Joan Mitchell és Helen Frankenthaler: Öt művész és a mozgalom, amely megváltoztatta a kortárs művészetet, Mary Gabriel
Három női művész: Amy von Lintel, Bonnie Roos és mások kiterjesztették az absztrakt expresszionizmust az amerikai nyugatra.
A Bauhaus művészeti mozgalom női úttörői: Gertrud Arndt, Marianne Brandt, Anna Albers és más elfeledett újítók felfedezése
Egy gyors hatperces túra a kortárs művészetbe: hogyan juthatunk el Manet 1862-es Ebéd a füvön című festményétől Jackson Pollock 1950-es évekbeli cseppfestményéig
Vulgáris náci felháborodás az absztrakt művészet és az 1937-es „Degenerált művészeti kiállítás” ellen.
– Ayun Holliday az East Village Inky magazin vezető főemlőskutatója, legutóbb pedig a Creative But Not Famous: The Little Potato Manifesto szerzője.Kövesd őt @AyunHalliday.
Hűséges olvasóinkra szeretnénk támaszkodni, nem ingatag reklámokra.A Nyílt Kultúra oktatási küldetésének támogatásához fontolja meg az adományozást.Elfogadjuk a PayPal-t, a Venmo-t (@openculture), a Patreont és a Crypto-t!Itt megtalálja az összes lehetőséget.Köszönjük!
A hiányzó zárvány Alma W. Thomas egy fekete nő absztrakt expresszionista, aki az első fekete nő volt, aki csatlakozott az eszmék „iskolájához” (Washington School of Color), és az első Whitbyben.Egy fekete nő egyéni show-val Niben, az első női művész, akinek fekete munkáját a Fehér Ház megvásárolta – vicces és szomorú, nagyon jellemző arra, hogy a fekete művészeket milyen gyakran elfelejtik.Munkái most 4 városi múzeumban fejezik be a retrospektívet, az életéről és munkásságáról szóló kisfilmet pedig több mint 38 fesztiválon vetítették az elmúlt évben.https://missalmathomas.com https://columbusmuseum.com/alma-w-thomas/about-alma-w-thomas.html
Szerezze meg a legjobb kulturális és oktatási forrásokat az interneten, amelyeket naponta kap e-mailben.Soha nem küldünk spamet.Bármikor leiratkozhat.
Az Open Culture a legjobb oktatási médiát keresi az interneten. Megtaláljuk a szükséges ingyenes tanfolyamokat és hangoskönyveket, a kívánt nyelvleckéket és oktatóvideókat, valamint rengeteg felvilágosítást ezek között. Megtaláljuk a szükséges ingyenes tanfolyamokat és hangoskönyveket, a kívánt nyelvleckéket és oktatóvideókat, valamint rengeteg felvilágosítást ezek között.Megtaláljuk a szükséges ingyenes tanfolyamokat és hangoskönyveket, a kívánt nyelvleckéket és oktatóvideókat, valamint rengeteg oktatási anyagot.Megtaláljuk a szükséges ingyenes leckéket és hangoskönyveket, a kívánt nyelvleckéket és oktatóvideókat, valamint rengeteg inspirációt ezek között.