गॅपर्स ब्लॉक २२ एप्रिल २००३ ते १ जानेवारी २०१६ पर्यंत प्रकाशित झाला. ही साइट संग्रहित राहील. कृपया थर्ड कोस्ट रिव्ह्यूला भेट द्या, ही यूकेच्या अनेक माजी विद्यार्थ्यांनी तयार केलेली एक नवीन वेबसाइट आहे. ✶ तुमच्या वाचकांसाठी आणि योगदानाबद्दल धन्यवाद. ✶
मी गॅपर्स ब्लॉकवरील शेवटची पोस्ट लिहिण्याचा निर्णय घेतला आणि ती सुमारे एक तासासाठी थांबवून ठेवली. मी एक वर्षासाठी कंडिशनल पेज एडिटर होतो आणि जवळजवळ तीन वर्षे नाटक/कथा लेखक होतो. अनेक ज्येष्ठ ब्रिटिश लेखकांपेक्षा कमी, पण त्या काळात मी २८४ लेख लिहिले. मला गॅपर्स ब्लॉकची खूप आठवण येईल. मला आवडणाऱ्या कला - थिएटर, कला, डिझाइन, आर्किटेक्चर आणि कधीकधी पुस्तके किंवा संगीत - याबद्दल तुम्ही नियमितपणे लिहू शकता अशी जागा असणे बौद्धिक आणि भावनिकदृष्ट्या उत्थानदायी आहे.
माझा पहिला लेख मे २०१३ मध्ये बुक क्लब पेजवर प्रकाशित झाला होता. हे ७० च्या दशकातील पंक रॉक कलाकार रिचर्ड हेल यांचे वैशिष्ट्य आहे, जे त्यांच्या "प्लीज किल मी" शर्टसाठी प्रसिद्ध आहेत. ते लिंकन अव्हेन्यूवरील एका पुस्तक तळघरात बोलतात, प्रश्नांची उत्तरे देतात आणि त्यांच्या नवीन पुस्तकावर स्वाक्षरी करतात (मी स्वप्नात पाहिले होते की मी खूप स्वच्छ आहे) आणि व्हॉइडॉइड्स, टेलिव्हिजन आणि हार्टब्रेकर्सच्या शेजारी बास वादक आणि गायक पाहण्याचे भाग्य मला मिळाले. जेव्हा बुक क्लबच्या संपादकाने मला त्याच्याबद्दल निबंध लिहिण्यास सांगितले तेव्हा ते आणखी मदतगार ठरले.
ती कदाचित तुमच्या वडिलांची पॉप आर्ट असेल, पण नवीन म्युझियम ऑफ मॉडर्न आर्ट प्रदर्शनात दाखवलेले काम अजूनही ताजे आणि मनोरंजक आहे. ५० वर्षांपूर्वी जगातील कला वर्गाला धक्का देणाऱ्या त्या कलाकृतीच्या आजही सांगण्यासारख्या कथा आहेत.
एमसीए द्वारे आयोजित, निओ-पॉप आर्ट डिझाईन हा कला आणि डिझाइनच्या १५० कलाकृती एकत्र आणतो ज्यामध्ये हुशारी आणि धाडसीपणाने भरलेला हा शो असतो. हे तुम्हाला अँडी वॉरहोलच्या "द आर्ट ऑफ कॅम्पबेल सूप कॅन" ची सुरुवातीला अज्ञानी लोकांनी कशी थट्टा केली होती याची आठवण करून देते. तेव्हाच उच्चभ्रू संग्राहक जागे झाले आणि त्यांनी वॉरहोल खरेदी करण्यास सुरुवात केली.
सत्य उघड करणे, न सांगितल्या जाणाऱ्या गोष्टी सांगणे आणि क्लेशकारक संकटांना सोडून देणे हे आध्यात्मिक आणि भावनिक शुद्धीकरणाचे काम करू शकते. कोरीन पीटरसनच्या "केन" प्रकल्पात, शिकागोमधील उपस्थितांना त्यांच्या माती आणि पोर्सिलेन कार्यशाळांमध्ये सहभागी होण्यासाठी आणि त्यांचे आघात सामायिक करण्यासाठी आमंत्रित केले जाते जेणेकरून ते चमकतील. लोकांना त्यांच्या आतील अंधाराचे किंवा आघाताचे प्रतिनिधित्व करण्यासाठी मातीपासून एक "दगड" तयार करण्याचे आणि नंतर पोर्सिलेनपासून प्रकाशाचे एक छोटे प्रतीक तयार करण्याचे आदेश देण्यात आले. चर्चासत्रानंतर, पीटरसनने मातीच्या "खडकात" एक ढिगारा दाखवला आणि आशेचा ढग म्हणून स्टीलवर पोर्सिलेनचे टोकन ठेवले.
सध्या लिलस्ट्रीट आर्ट सेंटरमध्ये, ६० हून अधिक कार्यशाळांच्या सदस्यांनी तयार केलेले पीटरसनचे केर्न अँड द क्लाउड: कलेक्टिव्ह एक्सप्रेशन्स ऑफ ट्रॉमा अँड होप, यात ध्यान आणि चिंतनाला आमंत्रित करणारे अनेक मातीचे शिल्पे आहेत.
मी प्रदर्शनाच्या जागेत दोन ध्यान आसनांवर कलाकारासोबत बसलो आणि केनच्या प्रकल्पामागील कल्पना आणि आघात आणि आशेच्या सार्वत्रिकतेवर चर्चा केली.
विद्यार्थी, छायाचित्रकार आणि शिकागो इतिहासाचे समर्थक रिचर्ड निकोल यांच्या शहराबद्दल आणि त्याच्या स्मृतींबद्दलच्या गाण्यात मग्न आहेत. परंतु सामान्य निकेल चर्चा ही फक्त एक आख्यायिका आहे: बांधकामासाठी आपले जीवन देणारे लोक.
सुदैवाने, शिकागोस्थित अर्बन आर्काइव्हज प्रेसने छायाचित्रकार आणि कार्यकर्ते रिचर्ड निकेल: डेंजरस इयर्स: व्हॉट हि सीज अँड व्हॉट हि रायट्स यांच्याबद्दलचे त्यांचे दुसरे पुस्तक प्रकाशित केले आहे. हे पुस्तक निकेलचे कार्य जाणून घेण्याची आणि त्याच वेळी १०० हून अधिक छायाचित्रे आणि आणखी १०० कागदपत्रांद्वारे एक व्यक्ती म्हणून त्यांच्याबद्दल जाणून घेण्याची एक विशेष संधी आहे, ज्यापैकी बरेच निकेलने हाताने लिहिले होते.
निकेलच्या डिझाईन स्कूलमधील अभ्यासाबद्दल आणि सुरुवातीच्या स्व-चित्राबद्दल एक पत्रक असलेले पत्रक.
त्यांच्या देशाच्या वेगवेगळ्या भौगोलिक प्रदेशांचे प्रतिनिधित्व करणाऱ्या आठ तरुण इराणी छायाचित्रकारांनी अलीकडेच १२०० वेस्ट ३५ व्या स्ट्रीटवरील ब्रिजपोर्ट आर्ट्स सेंटरमध्ये एक दुर्मिळ प्रदर्शन भरवले. हे प्रदर्शन आजही सुरू आहे.
जर्नी इनवर्डमध्ये आठ इराणी छायाचित्रकारांचा समावेश असलेल्या एका मोठ्या प्रकल्पाचे काम आहे ज्यामध्ये ते त्यांच्या देशाचे सहानुभूतीने चित्रण करतात. या प्रकल्पात दोन भाग आहेत. पहिले, कलाकार कार्यशाळा आणि इतर संसाधनांद्वारे उद्योगातील इतरांकडून शिकण्यासाठी प्रशिक्षणात भाग घेतात. हे प्रदर्शन हा प्रकल्पाचा दुसरा भाग आहे.
तुम्ही कदाचित शहरातील रस्त्यावरील बॅनर्स किंवा निष्ठावंत ग्राहकांची मिरवणूक पाहिली असेल, परंतु पुढील महिन्यात 'वन ऑफ अ काइंड शो अँड सेल' त्याच्या १५ व्या वार्षिक हॉलिडे सेलसह परत येत आहे. या कारागीर खरेदी कार्यक्रमात संपूर्ण अमेरिकेतील ६०० हून अधिक कलाकार, कारागीर आणि डिझायनर्स एकत्र येतील.
१३ नोव्हेंबर रोजी, एलिफंट रूम गॅलरीमध्ये इलिनॉयची रहिवासी असलेल्या जेनिफर क्रोनिन यांचे एक नवीन प्रदर्शन सुरू होत आहे, ज्यांच्या नवीन प्रकल्प शटरडमध्ये दक्षिणेकडील रहिवाशांच्या परिसरांचा संग्रह, घरांचे वास्तववादी रेखाचित्रे आहेत. खाली एक ईमेल मुलाखत आहे जी क्रोनिनच्या चित्रकलेतील सुरुवात, शिकागो आर्किटेक्चरमधील रस आणि तपशीलांकडे लक्ष देण्याबद्दल बोलते.
या उबदार शरद ऋतूतील हवामानात भयानक आणि भयानक घटनांनी आपल्या सर्वांना आनंद दिला आहे. हॉलवेमधील चेटकिणी आणि खारट प्राणी आधीच पोर्चमध्ये भोपळे खात आहेत आणि मला आशा आहे की या हॅलोविन हंगामात भयानक भीतीची अपेक्षा करणारा मी एकटाच नाही. तर, या वर्षी हॅलोविन साजरा करण्यासाठी येथे १४ रोमांचक नाट्यप्रयोग आणि इतर कलात्मक क्रियाकलापांची यादी आहे (कोणत्याही विशिष्ट क्रमाने नाही).
शिकागोचे एकमेव "रेट्रो मनोरंजन" ठिकाण तुम्हाला ऑक्टोबरच्या अखेरीपर्यंत दररोज रात्री बर्लेस्क, कॉमेडी, सर्कस, जादू आणि पार्टी लाइफचा आनंद घेण्याचे कारण देते. येथे जादूटोण्यांशिवाय कोणीही नाही. सोमवारी संध्याकाळी ७ वाजता जादूटोण्यांच्या थीमवर कॅबरे. रात्री ८ वाजता रात्रीच्या निर्मिती अपटाउन अंडरग्राउंडमध्ये आणखी एक जादुई अनुभव आणतात, ज्यामध्ये गोर, स्ट्रिपटीज, सर्कस आर्ट्स आणि बरेच काही समाविष्ट आहे. २१+ आगाऊ बुकिंगची शिफारस केली जाते. अधिक माहितीसाठी येथे क्लिक करा.
या वर्षी पाच वर्षांनंतर शिकागो म्युझियम ऑफ मॉडर्न आर्ट द्वारे आयोजित केलेला १७ वा बेनिफिट आर्ट लिलाव असेल. चित्रांपासून शिल्पांपर्यंत १०० हून अधिक कलाकारांच्या कलाकृतींचा लिलाव या शुक्रवारी ५०० हून अधिक पाहुण्यांसह होणार आहे.
भूतकाळात, एमसीएने संग्रहालयांसाठी कला लिलाव मोठ्या यशाने आयोजित केले आहेत. २०१० मध्ये, संग्रहालयाने बोली लावणाऱ्यांकडून २.८ दशलक्ष डॉलर्स जमा केले आणि अनेक आर्थिक वर्षांमध्ये मिळालेल्या रकमेचा वाटप करण्यात ते यशस्वी झाले. "सर्व पैसे थेट एमसीएच्या मुख्य ध्येयाला पाठिंबा देण्यासाठी जातात," असे जेम्स डब्ल्यू. अल्सडॉर्फचे मुख्य क्युरेटर मायकेल डार्लिंग म्हणाले, ज्यांच्या जबाबदाऱ्यांमध्ये संग्रहालयातील कार्यक्रमांसाठी आणि शिक्षणासाठी निधी संकलन समाविष्ट आहे.
आपल्या मनाचे तुकडे एकत्र जोडले जातात आणि सुसंगत आठवणी तयार करतात; दृश्य जोडणी, संवाद आणि सौंदर्यशास्त्राद्वारे दैनंदिन कामे पाहण्याचा आणि साजरे करण्याचा आनंद लिन पीटर्सच्या शिल्पांचा आणि मातीच्या कामांचा गाभा आहे.
लिलस्ट्रीट आर्ट्स सेंटरमध्ये, "स्पॉन्टेनिटी मेड कॉंक्रिट" हे प्रदर्शन जीवनातील स्नॅपशॉट कथांवर लक्ष केंद्रित करते. भिंतींवर लटकलेली तिची कामे, प्राणी, लोक आणि एकाच वेळी अस्तित्वात असलेल्या अनेक विमानांच्या एकत्रीकरणात योगदान देणारी रूपे दर्शवितात. याव्यतिरिक्त, पीटर्स दर्शकांना सक्रिय करण्यासाठी छायाचित्रण आणि मजकूर वापरतात, शिल्पकलेसाठी पार्श्वभूमी म्हणून अनेक माध्यमे एकत्रित करतात. स्टोलन मोमेंट्स हे एक मोठ्या प्रमाणात काम आहे ज्यामध्ये चार शिल्पे आहेत, प्रत्येकाचे नाव स्टॅच्यू ऑफ लिबर्टी, द थिंकर, मोना लिसा आणि अनटाइटल्ड, त्याच नावाचा सिरेमिक लोगो आणि एक काळा आणि पांढरा फोटो. थीमॅटिक आणि सादर केलेले हे काम प्रदर्शनातील सर्वात प्रायोगिक आहे, ज्यामध्ये कल्पनाशक्ती, विखंडन आणि दृष्टी अंतर्दृष्टीचे स्रोत म्हणून वापरली जाते. आर्क थ्रिफ्ट स्टोअरच्या बाहेरील कार्टची प्रतिमा विकर पार्कमध्ये आहे, ज्याच्या पार्श्वभूमीवर भिंतीवर चार शिल्पे आहेत. दुकान कपडे, फर्निचर आणि कौशल्यांनी भरलेले असताना, पीटर्सने नोंदवले की जुनी आणि तुटलेली कार्ट त्या क्षेत्रासाठी कोशाचे प्रतीक होती. कारच्या आत, आर्क प्रमाणेच, अज्ञात रहस्ये, अनेक चिंध्या आणि गेल्या वर्षीचे फॅशन ट्रेंड आहेत.
मेक्सिको सिटीमधील VICO हा एक व्हिडिओ प्रकल्प आहे जो प्रायोगिक सिनेमा आणि सिनेमॅटोग्राफीच्या अभ्यासाला प्रोत्साहन देणाऱ्या कार्यशाळा आणि कार्यशाळा आयोजित करतो. अलीकडेच, VICO ने शिकागोमध्ये प्रथमच "अँटीमोंटेज, करेक्शन सब्जेक्टिव्हिटी" हे प्रदर्शन सादर केले, ज्यामध्ये जेवियर टोस्कानो यांच्या नेतृत्वाखालील कार्यशाळेत विद्यार्थ्यांनी बनवलेल्या लघुपटांची मालिका समाविष्ट आहे. लिटिल हाऊस आणि कम्फर्ट फिल्म द्वारे सह-होस्ट केलेल्या या शोमध्ये अपारंपारिक कलाकार किंवा निर्मात्यांचे 11 लघुपट आहेत जे स्वतःला कलाकार मानत नाहीत.
हा वैशिष्ट्यीकृत चित्रपट मेक्सिकोच्या सांस्कृतिक आणि डिजिटल क्षेत्रात पसरलेल्या गैरवापर केलेल्या प्रतिमा, YouTube व्हिडिओ आणि राजकीय संदर्भांची मालिका आहे. डल्से रोसासच्या 'माय स्वीट १५' मध्ये, अनेक तरुणींनी भाग घेतला आणि त्यांच्या क्विन्सेनेरावर सादरीकरण केले. पारंपारिकपणे, या महिला त्यांच्या १५ व्या वाढदिवसासाठी भव्य कपडे, दागिने आणि मेकअप घालतात. रोसास या लघुपटात, कलाकार मुलींचे नाचणे, उत्सव साजरा करणे आणि येणाऱ्या पार्टीसाठी तयार होण्याचे फुटेज वापरतो. चित्रपटाच्या सुरुवातीला, एक मुलगी रडत आहे आणि मिठी मारत आहे. ती क्विन्सेनेरातील एक किंवा अधिक भविष्यातील भूमिकांचे प्रतिनिधित्व करते. अनेक क्लिपमध्ये मुलींना बाहुल्यांसोबत विचित्रपणे नाचताना किंवा महागड्या गाड्यांजवळ पोज देताना दाखवले असल्याने, या लघुपटाचा सन्मान करण्यात आला. पहिल्या दृष्टीक्षेपात, ते ऑल-अमेरिकन किशोरवयीन प्रॉमसारखे दिसते.
नेव्ही पियर फेस्टिव्हल हॉलमध्ये झालेल्या शिकागो एक्स्पो २०१५ च्या वीकेंड शोमध्ये जगभरातील १४० गॅलरी सहभागी झाल्या होत्या. उत्सवाच्या वातावरणात, प्रदर्शनाची स्वतंत्र संपादकीय संलग्न संस्था असलेल्या द सीनने आठवड्याच्या शेवटी आपला पहिला प्रिंट अंक प्रकाशित केला आणि /डायलॉग्सने पॅनेल चर्चा आणि चर्चांचे तीन अॅक्शन-पॅक्ड दिवस आयोजित केले. IN/SITU नेव्ही पियरच्या आत आणि बाहेर प्रशस्त हॉलमध्ये मोठ्या प्रमाणात स्थापना आणि साइट-विशिष्ट काम प्रदान करते.
IN/SITU प्रकल्पातील सर्वात संस्मरणीय भाग, कदाचित त्याच्या स्थानामुळे, डॅनियल ब्युरेनचा थ्री विंडोज आहे, जो जागेला प्रकाश देतो आणि छतावरून लटकत असताना रंग सोडतो. प्रदर्शनाचा उर्वरित भाग अभ्यागतांच्या गर्दीत हरवून गेला होता आणि उत्साहित शरीर बूथमधील लहान वस्तूंवर लक्ष केंद्रित करत होते, वरच्या मजल्यावर काय आहे ते पाहत होते आणि विक्रीत वाढ करत होते.
जॉन रॅफमन किंवा पाओलो सिरियो सारखे कलाकार, जे प्रामुख्याने गुगल स्ट्रीट व्ह्यूचा माध्यम म्हणून वापर करतात, अशा भावनाप्रधान आणि त्रासदायक प्रतिमा तयार करतात ज्या अनेकदा कायदेशीर गोपनीयतेच्या समस्यांच्या सीमा अस्पष्ट करतात. जगभरातील रस्त्यावर, गल्लीबोळात आणि लॉनवर लोकांचे फोटो काढणे रोमांचक असले तरी, हे कलाकार सार्वजनिक क्षेत्राची संकल्पना मांडण्यासाठी सार्वजनिक आणि इतर साधनांचा वापर देखील करतात. २००७ पासून, गुगल मॅप्स आणि गुगल अर्थमध्ये वैशिष्ट्यीकृत पॅनोरामा तंत्रज्ञान ही अशी ठिकाणे पाहण्याचा एक विचित्र आणि अनेकदा सोपा मार्ग बनला आहे जिथे लोक कधीही भेट दिलेले नाहीत किंवा भेट देऊ इच्छित नव्हते.
कल्पना करा, मार्क फिशर, त्याच्या डिझाइन्सचा सार्वजनिक संग्रहकर्ता आणि फ्रँकलिनमध्ये त्याचे अलिकडचे प्रदर्शन हार्डकोर आर्किटेक्चर. मार्कच्या प्रवेश स्वागतापूर्वी, मी त्याची ईमेलद्वारे मुलाखत घेतली.
या आठवड्याच्या शेवटी, विकर पार्कमधील फ्लॅट आयर्न आर्ट्स बिल्डिंगमध्ये अराउंड द कोयोट फेस्टिव्हलमध्ये ३० हून अधिक आमंत्रित कलाकार त्यांचे काम सादर करतील.
कोयोटमध्ये विकर पार्कच्या कला आणि कलाकारांचा उत्सव साजरा करण्यासाठी तीन दिवसांचा महोत्सव आयोजित केला जातो. शुक्रवार ते रविवार, अभ्यागत फ्लॅट आयर्न आर्ट्स बिल्डिंगमध्ये प्रवेश करून कलाकारांच्या स्टुडिओला भेट देऊ शकतात, थेट संगीत ऐकू शकतात आणि नाट्यप्रदर्शन पाहू शकतात. शुक्रवारी १८:०० ते २२:०० या वेळेत उत्सवाच्या डिनरने महोत्सवाची सुरुवात होते.
नावाप्रमाणेच, सिनेस्थेसिया म्हणजे "शरीराच्या इतर भागांमध्ये अनुकरणीय भागाव्यतिरिक्त अनुभवली जाणारी संवेदना" आणि ती सामान्यतः रंग म्हणून पाहिल्या जाणाऱ्या संगीताशी संबंधित आहे. या स्थितीच्या उल्लेखनीय प्रकरणांमध्ये डेव्हिड हॉकनी, ड्यूक एलिंग्टन आणि व्लादिमीर नाबोकोव्ह यांचा समावेश आहे.
इंटरनॅशनल म्युझियम ऑफ सर्जिकल सायन्सेसमध्ये सुरू असलेल्या प्रदर्शनात, स्टीव्ही हॅन्ली दररोजच्या अनुभवांचा शोध घेतात आणि एकाच कृतीच्या मर्यादांचा विस्तार करून एकापेक्षा जास्त दृष्टिकोन, भावना आणि सहवास यांचा व्यापक शोध घेतात. हॅन्ली वैद्यकीय परिस्थितींना कला प्रदर्शनांच्या स्वरूपात रूपांतरित करतात. रंग आणि प्रतिमांना वैयक्तिक थंडी आणि उत्सुक निरीक्षणांशी जोडण्याची त्यांची क्षमता सिनेस्थेसिया प्रदर्शनात वैशिष्ट्यीकृत आहे.
आंतरराष्ट्रीय सर्जिकल सायन्सेस संग्रहालय वैद्यकीय उपकरणे, उपकरणे, शोध आणि प्रदर्शनात दिसणाऱ्या विचित्र आणि काहीशा रहस्यमय परिस्थितींना कारणीभूत असलेल्या कथांनी भरलेले आहे. हॅन्ली प्रेक्षकांना दोन गॅलरी स्पेसमध्ये आमंत्रित करते; दोन्हीमध्ये व्हिडिओ प्रोजेक्शन आणि इंस्टॉलेशन्स समाविष्ट आहेत आणि फक्त एकामध्ये डॉली पार्टनची बझिंग आहे.
पेट्र स्क्वारा यांचे "अ‍ॅप्रोचेस" प्रदर्शन, ज्यामध्ये ग्रिडवरील इनॅमल पेंटिंग्ज आणि "रेकेज, रेकेज, लगान अँड आउटकास्ट्स" नावाच्या तुकड्यांचा संग्रह आहे, सध्या रिव्हर वेस्टमधील अँड्र्यू राफॅच गॅलरीमध्ये प्रदर्शित केले आहे. ही रेखाचित्रे जहाजांमधील संवादासाठी वापरल्या जाणाऱ्या ध्वज सेमाफोर्सवर आधारित आहेत आणि त्यांचा अर्थ शीर्षकात पुनरावृत्ती केला आहे. काही चित्रांमध्ये असे अर्थ दर्शविले आहेत जे एकत्र दिसू शकतात, जसे की "मी वाहून जात आहे / तुम्ही मला माझे स्थान द्याल का" (२०१५, ग्रिडवरील इनॅमल). तथापि, इतर कलाकृतींमध्ये विधानांच्या संग्रहाप्रमाणे वेगळा, अपरिचित अर्थ आहे. एका चित्रात असे लिहिले आहे: "तुम्ही अडकून पडण्याच्या धोक्यात आहात / मी पुढे जात आहे," गरजूंसाठी एक दुःखद अभिव्यक्ती.
"अ‍ॅप्रोक्सिमेशन" या प्रदर्शनासाठी गॅलरीच्या प्रेस रिलीजमध्ये समुद्राच्या विशाल विस्तारावरील जहाजाच्या कल्पनेशी संबंधित सौंदर्य आणि उदात्ततेचा उल्लेख आहे. उदात्तता व्यक्त करण्याचा आणखी एक मार्ग म्हणजे सेमाफोरच्या अचूक रेषांमध्ये परिपूर्णता प्राप्त करण्याची इच्छा, तरीही स्क्रीन प्रिंटिंगपेक्षा चित्रकलेकडे अधिक मानवी दृष्टिकोन.
शिकागो-स्थित आर्किटेक्चर फर्म VOA असोसिएट्स, इंक. ला रिचर्ड एच. ड्रायहॉस फाउंडेशनने निधी दिलेल्या सहा महिन्यांच्या आर्किटेक्चरल डिझाइन स्पर्धेचा विजेता म्हणून निवडण्यात आले.
व्हीओए असोसिएट्स पुलमन हिस्टोरिक डिस्ट्रिक्टमधील पुलमन आर्ट स्पेसची रचना करतील, ज्यामध्ये राहण्यासाठी आणि काम करण्यासाठी ४५ परवडणारे अपार्टमेंट्स, तसेच वर्गखोल्या, प्रदर्शन जागा आणि कार्यशाळा असतील. आर्टस्पेस प्रोजेक्ट इंक.चे मुख्यालय मिनियापोलिस येथे आहे आणि कार्यालये लॉस एंजेलिस, न्यू ऑर्लीन्स, न्यू यॉर्क, सिएटल आणि वॉशिंग्टन डीसी येथे आहेत.
सर्जनशील जागा निर्माण करून, VOA असोसिएट्सना आशा होती की ते "प्रतिष्ठित पुलमन जिल्ह्याच्या ऐतिहासिक स्वाक्षरीचा" आदर करतील आणि सार्वजनिक क्षेत्रात सर्जनशीलतेत रस असलेल्यांचे स्वागत करतील.
एकूण २० आर्किटेक्चरल फर्म्सचे प्रतिनिधित्व करण्यात आले आणि १० सेमीफायनल स्पर्धकांची निवड करण्यात आली. तीन अंतिम स्पर्धकांना त्यांच्या संकल्पना सुधारण्यासाठी प्रत्येकी १०,००० डॉलर्स मिळाले आणि VOA ला विजेता म्हणून निवडण्यात आले. पुलमन आर्ट स्पेस आपल्या रहिवाशांना एक इमर्सिव्ह सर्जनशील केंद्र प्रदान करून एक अग्रगण्य कला समुदाय म्हणून पुलमनचा दर्जा राखण्यासाठी वचनबद्ध आहे.
४ ऑक्टोबरपर्यंत, शिकागोच्या शिल्पकार चार्ल्स रे यांनी बनवलेल्या एकोणीस शिल्पांनी कला संस्थेच्या मॉडर्न विंगच्या दुसऱ्या मजल्यावर तीन मोठ्या गॅलरी भरल्या आहेत. बहुतेक कलाकृती लाक्षणिक आहेत आणि त्यांच्या स्वतःच्या कथा सांगतात, जसे की स्लीपिंग वुमन, एक जीवन-आकाराचे स्टेनलेस स्टील शिल्प ज्यामध्ये बेंचवर झोपलेल्या एका बेघर महिलेचे चित्रण आहे. परंतु त्यापैकी काही आश्चर्यकारकपणे अलंकारिक आहेत आणि त्यापैकी दोन संग्रहालय क्युरेटरना धक्का देतात.
"अनपेंटेड स्कल्पचर" (१९९७, फायबरग्लास आणि रंग) हे १९९१ च्या पॉन्टियाक ग्रँड अॅम क्रशरचे एक निष्ठावंत पुनरुज्जीवन आहे. रे एक योग्य खराब झालेली कार शोधत होते - खूप खराब झालेली नाही - आणि ती वेगळी केली जेणेकरून प्रत्येक भाग फायबरग्लासपासून बनवता येईल आणि नंतर कारमध्ये एकत्र करता येईल. मॉडर्न विंग गॅलरीमध्ये अनेक लोकांनी शिल्प तयार करण्यात पाच दिवस घालवले.
मी फक्त एकदाच हॅनकॉक टॉवरला गेलो आहे आणि मी कधीही विचार केला नव्हता की मी आर्ट गॅलरीला भेट देईन, पण अरे, सर्वकाही पहिल्यांदाच असते. मजा करताना, मी पर्यटकांच्या आणि छायाचित्रकारांच्या मोठ्या गटात स्वतःला हॉलच्या छताला लटकलेल्या एका मोठ्या शिल्पाजवळ पोज देत आणि हसत असताना आढळलो. जागेत प्रवेश करण्यासाठी, मला एका सुरक्षा डेस्कवर थांबावे लागले जिथे माझा ड्रायव्हिंग लायसन्स स्कॅन केला गेला आणि मला बारकोड केलेली पावती देण्यात आली ज्यामुळे मी भविष्यकालीन गेटमधून आत जाऊ शकलो. दरवाजा उघडताच, मी लिफ्टमध्ये होतो आणि शेवटी कला पाहण्याची संधी मिळाली. रिचर्ड ग्रे गॅलरीच्या काचेच्या दरवाज्यांकडे जाताना, मला जागा आणि जागा चुकल्यासारखे वाटले.
१९६० च्या दशकात स्थापन झालेली ही गॅलरी शिकागो आणि न्यू यॉर्कमधील कलाकारांसाठी एक महत्त्वाचे सर्जनशील केंद्र आहे. ही गॅलरी संग्राहकांसाठी सज्ज आहे, जी ललित कला, प्रामाणिकपणा आणि गुणवत्तेचे महत्त्व अधोरेखित करते. मॅग्डालेना अबकानोविक, जान टिची आणि जौमे प्लेन्सा ही रिचर्ड ग्रे गॅलरीद्वारे प्रतिनिधित्व केलेल्या कलाकारांची काही उदाहरणे आहेत.
गॅलरीच्या मुख्य हॉलच्या लॉबीखाली ६ जुलै रोजी सुरू होणारे हे नवीनतम बॉडी बिल्डिंग प्रदर्शन सुसान रोथेनबर्ग आणि डेव्हिड हॉकनी यांचे काम सादर करेल. गॅन उएडा आणि रेवेन मॅन्सेल यांनी तयार केलेले हे बॉडी बिल्डिंग १९०० पासून आजपर्यंतचे काम सादर करते आणि मानवी स्वरूपातील संबंध आणि वास्तुकलेच्या दृष्टिकोनातून ते कसे पाहिले जाते यावर लक्ष केंद्रित करते. प्रदर्शनातील कामे १९१७ ते २०१२ या कालावधीचा समावेश करतात आणि मेण, शाई, लोकर, पेन्सिल आणि कोलाजसह विविध साहित्य आणि माध्यमांचे प्रदर्शन करतात.
आधुनिक कला संग्रहालय इतर सर्जनशील प्रकारांसह ललित कलांचे मिश्रण धैर्याने एक्सप्लोर करत आहे. नुकतेच उघडलेले "प्रिन्सिपल्स ऑफ फ्रीडम: एक्सपेरिमेंट्स इन आर्ट अँड म्युझिक १९६५ टू द प्रेझेंट" हे प्रदर्शन शिकागो प्रायोगिक जाझ ग्रुप असोसिएशन फॉर द अॅडव्हान्समेंट ऑफ क्रिएटिव्ह म्युझिशियन्स (AACM) च्या ५० व्या वर्धापन दिनानिमित्त साजरे करत आहे, जे जाझच्या सीमा पुढे ढकलत आहे.
११ जुलै रोजी सुरू झालेले हे प्रदर्शन संग्रहालयाच्या चौथ्या मजल्यावरील गॅलरींमध्ये आहे आणि त्यात संगीताचे रंग आणि जीवन प्रतिबिंबित करणाऱ्या जीवंत चित्रांच्या अनेक मोठ्या प्रतिष्ठापना आणि भिंती आहेत. छायाचित्रे, पोस्टर्स, रेकॉर्ड कव्हर, बॅनर आणि ब्रोशर यांसारख्या असंख्य अभिलेखागार साहित्यातून समृद्ध ऐतिहासिक संदर्भ मिळतो.
वाबाश लाइट्सने त्यांच्या किकस्टार्टर मोहिमेचा भाग म्हणून वाबाश अव्हेन्यूवर "L" अक्षराखाली सार्वजनिक कला स्थापनेसाठी निधी उभारण्यास सुरुवात केली आहे. तलावापासून व्हॅन ब्युरेनपर्यंतच्या उड्डाणपुलाला प्रकाश आणि रंगांच्या परस्परसंवादी आणि सार्वजनिक प्रदर्शनात रूपांतरित करून, वाबाश लाइट्स पर्यटकांना आणि स्थानिकांना आकर्षित करतील. दोन आठवड्यांपेक्षा कमी कालावधीत, किकस्टार्टर मोहिमेने निम्म्याहून अधिक ध्येय गाठले आहे, परंतु बीटा चाचणी सेटअपसाठी निधी देण्यासाठी अद्याप पूर्ण निधी आवश्यक आहे. ही चाचणी १२ महिन्यांच्या आत कोणत्याही तांत्रिक आणि डिझाइन समस्या सोडवेल. बीटा पूर्ण झाल्यानंतर, भांडवली गुंतवणूक अंतिम स्थापनेसाठी निधी देईल.
या प्रकल्पात वॅबॅश अव्हेन्यूवरील ट्रॅकखाली ५,००० हून अधिक एलईडी दिवे असतील. पहिल्या टप्प्यातील योजनांमध्ये मॅडिसन ते अॅडम्स पर्यंतच्या दोन ब्लॉक्सवर २०,००० फूटांपेक्षा जास्त दिवे वाढवणे समाविष्ट आहे. शहराचा सामान्यतः मंद प्रकाश असलेला वॅबॅश बुलेव्हार्ड हा दोन डिझायनर्स, जॅक नेवेल आणि सेथ उंगर यांच्याद्वारे अद्यतनित केला जाईल. पर्यटक केवळ वेगवेगळ्या रंगांचे कौतुक करू शकत नाहीत तर संवाद साधू शकतात आणि रंग आणि छटा कशा दिसतात हे डिझाइन देखील करू शकतात. स्मार्टफोन किंवा संगणक वापरून, लोक त्यांच्या आवडीनुसार एलईडी दिवे प्रोग्राम आणि डिझाइन करू शकतात.
फेसबुक शाउट्स, पार्टी पॅक, टी-शर्ट, कलाकारांसाठी जेवण आणि बरेच काही दान करण्यासाठी आणि बक्षिसे मिळविण्यासाठी, किकस्टार्टरवरील प्रकल्पाला पाठिंबा द्या.
मेक्सिकोच्या राष्ट्रीय कला संग्रहालयातील नवीनतम प्रदर्शन, निर्वासित एलियन्स, शिकागो येथील कलाकार रॉड्रिगो लारा यांचे काम प्रदर्शित करेल. २४ जुलै रोजी सुरू होणाऱ्या या प्रदर्शनात राजकारण, स्थलांतर आणि सामाजिक न्यायाला समर्पित विशेष प्रतिष्ठापने असतील. हे काम प्रामुख्याने १९३० च्या दशकात मेक्सिकन प्रत्यावर्तन आणि मेक्सिकन वंशाच्या लोकांचे अमेरिकेत पुनर्वसन दर्शवते.
एलियन्स डिस्ट्रॉएबल शुक्रवार, २४ जुलै रोजी संध्याकाळी ६:०० ते ८:०० वाजेपर्यंत रिसेप्शनसह सुरू होईल आणि २८ फेब्रुवारी २०१६ पर्यंत क्राफ्ट गॅलरीमध्ये प्रदर्शित केले जाईल.