ग्यालरीकार जेम्स पेन र जोन शेरवेलले आफ्नो ग्रेट सिटीज अफ आर्ट एक्स्प्लाइन्ड शृङ्खलामा न्यूयोर्कका तीन कलाकारहरूको प्रतिनिधित्व गर्न रोज्नु ताजा र अचम्मलाग्दो दुवै छ।
यी सज्जनहरू स्पष्ट छनौट हुनेछन्, यद्यपि तीन मध्ये एक, बास्किट, केवल न्यूयोर्कका मूल निवासी थिए।
न्यूयोर्कका तीन अमूर्त अभिव्यक्तिवादीहरू - ली क्रास्नर, इलेन डे कुनिङ र हेलेन फ्र्याङ्केन्थलर।
आन्दोलनमा यी महिलाहरूको योगदान ठूलो थियो, तर क्रास्नर र डे कुनिङले आफ्नो करियरको अधिकांश समय आफ्ना प्रसिद्ध पतिहरू, अमूर्त अभिव्यक्तिवादी ज्याक्सन पोलक र विलेम डे कुनिङको छायामा बिताए।
न्यूयोर्क अमूर्त अभिव्यक्तिवादले कला जगतको केन्द्रको रूपमा पेरिसलाई उखाल्यो र सबैभन्दा पुरुषवादी आन्दोलन बन्यो। क्रास्नर, फ्र्याङ्केन्टलर र इलेन डे कुनिङले प्रायः आफ्नो कामलाई "स्त्रीलिंगी", "गीतात्मक" वा "सूक्ष्म" भनेर सम्बोधन गरेको सुन्छन्, जसको अर्थ तिनीहरू केही हदसम्म तल्लो स्तरका छन्।
हान्स होफम्यान एक अमूर्त अभिव्यक्तिवादी हुन् जसले ८ औं स्ट्रिटमा क्रास्नरको स्टुडियो चलाउँछिन्, जहाँ उनले कूपर युनियन, आर्ट स्टुडेन्ट्स लिग र नेशनल एकेडेमी अफ डिजाइनमा अध्ययन गरेपछि अध्ययन गरेकी थिइन् र WPA फेडरल आर्ट प्रोजेक्टमा काम गरेकी थिइन्। एक पटक उनले आफ्नो एउटा चित्रको प्रशंसा गर्दै भनेकी थिइन्, "यो यति राम्रो छ कि तपाईंले यो महिलाले बनाएको हो भनेर विश्वास गर्नुहुन्न।"
पेन र शोएलले न्यूयोर्क कला जगतमा पहिले नै स्थापित भइसकेका क्रास्नरले पिकासो, म्याटिस र जर्जेस ब्राकको कामसँगै प्रदर्शन गरिएका आफ्नो काममा पोलकसँग कसरी महत्त्वपूर्ण सम्बन्ध राख्छन् भन्ने कुराको विवरण दिन्छन्। त्यसको केही समयपछि, उनी पोलकसँग रोमान्टिक रूपमा संलग्न भइन्। म्याकमिलन ग्यालरीमा १९४२ मा फ्रान्सेली र अमेरिकी चित्रहरूको एक प्रमुख प्रदर्शनीमा।
उनीहरूले विवाह गरे र लङ आइल्याण्ड सरे, तर किबोशलाई आफ्नो मदिरा र अतिरिक्त क्रियाकलापहरूमा केन्द्रित गर्न असफल भए। उनले आफ्नो कार्यशालाको लागि जमिनमा एउटा खलिहान मागे, र उनले सुत्ने कोठाबाट गुजारा चलाए।
पोलकले गोठको भुइँमा रहेका ठूला क्यानभासहरू स्प्रे गर्दा प्रसिद्ध रूपमा, क्रास्नरले टेबलमा साना छविहरूको श्रृंखला सिर्जना गर्थे, कहिलेकाहीँ सिधै ट्यूबबाट रंग लगाउँथे।
क्रास्नरले पात्रहरूलाई हिब्रू वर्णमालासँग तुलना गर्छिन्, जुन उनले बाल्यकालमा सिकेकी थिइन् तर अहिले पढ्न वा लेख्न सक्दिनन्। जे भए पनि, उनको अनुसार, उनी कुनै विशेष अर्थ नदिने व्यक्तिगत प्रतीकात्मक भाषा सिर्जना गर्न इच्छुक छिन्।
मादक पदार्थ सेवन गरी गाडी चलाउँदा पोलकको मृत्यु भएपछि - उनकी श्रीमती बाँचिन् - क्रास्नरले भनिन् कि बार्न स्टुडियो उनको आफ्नै अभ्यासको लागि थियो।
यो एउटा परिवर्तनकारी कदम हो। उनको काम मात्र ठूलो भएन, तर रचनात्मक प्रक्रियामा उनको शरीरको सम्पूर्ण चालबाट पनि प्रभावित भयो।
दश वर्ष पछि, उनको पहिलो एकल प्रदर्शनी न्यूयोर्कमा भयो, र १९८४ मा, उनको मृत्यु हुनुभन्दा छ महिना अघि, MoMA ले उनको लागि एक पूर्वव्यापी आयोजना गर्यो।
१९७८ मा इनसाइड न्यूयोर्कको आर्ट वर्ल्डसँगको एक धेरै रोचक अन्तर्वार्तामा, क्रास्नरले सम्झना गरिन् कि प्रारम्भिक दिनहरूमा, उनको लिङ्गले उनको कामलाई कसरी हेरिएको थियो भन्ने कुरामा कुनै असर पारेन।
म हाई स्कूलमा महिला कलाकारहरू मात्र पढ्थें, सबै महिलाहरू। अनि त्यसपछि म कूपर युनियनमा थिएँ, जुन केटीहरूको लागि कला विद्यालय थियो, सबै महिला कलाकारहरू, र जब म पछि WPA मा थिएँ, तपाईंलाई थाहा छ, महिला हुनु र कलाकार हुनु असामान्य होइन। यो सबै धेरै ढिलो हुन थाल्यो, विशेष गरी जब ठाउँहरू मध्य पेरिसबाट न्यूयोर्कमा सारियो, मलाई लाग्छ कि यो अवधिलाई अमूर्त अभिव्यक्तिवाद भनिन्छ, र अब हामीसँग ग्यालरीहरू, मूल्यहरू, पैसा, ध्यान छ। त्यतिन्जेल, यो एकदम शान्त दृश्य थियो। त्यतिबेला मैले पहिलो पटक महसुस गरें कि म एक महिला हुँ, र मेरो "परिस्थिति" थियो।
इलेन डे कुनिङ एक अमूर्त चित्रकार, कला समीक्षक, राजनीतिक कार्यकर्ता, शिक्षिका र "शहरकै सबैभन्दा छिटो चित्रकार" थिइन्, तर यी उपलब्धिहरू प्रायः श्रीमती विलेम डे कुनिङको भन्दा कम हुन्छन्, जसको जोडी "अमूर्त अभिव्यक्तिवाद" हो। एक जोडीको आधा।
कलाको महान शहरको व्याख्याले विलियमसँगको उनको दुई दशकको विछोड - जब उनी पचासको दशकमा थिइन् - व्यक्तिगत र कलात्मक विकासको अवधि थियो भनेर प्रकट गर्दछ। आफ्नो यात्राको क्रममा देखेका साँढे लडाईहरूबाट प्रेरणा लिँदै, उनले आफ्नो ऊर्जावान नारी नजर पुरुषहरूतिर मोडिन् र राष्ट्रपति केनेडीको आधिकारिक चित्र रंगाउन नियुक्त गरिन्:
उनको जीवनभरको स्केचहरू धेरै छिटो बनाउनुपर्थ्यो, विशेषताहरू र हाउभाउहरू समातेर, आधा कण्ठस्थता जस्तै, मेरो विचारमा पनि, किनकि उनी कहिल्यै स्थिर बसेनन्। विचलित देखिनुको सट्टा, उनी खेलाडी वा कलेज विद्यार्थी जस्तै आफ्नो कुर्सीमा उफ्रिँदै बसे। सुरुमा, युवावस्थाको यो छापले हस्तक्षेप गर्‍यो, किनभने उनी कहिल्यै स्थिर बसेनन्।
क्रास्नर र एलेन डे कुनिङ जस्तै, हेलेन फ्र्याङ्केन्थलर अमूर्त अभिव्यक्तिवादीहरूको सुनौलो जोडीको हिस्सा थिइन्, तर उनको भाग्यमा आफ्नो पति रोबर्ट मदरवेलसँग टाढाको दोस्रो बाहुली बजाउने भाग्य थिएन।
यो निश्चित रूपमा उनको "डिप-पेन्टिङ" प्रविधिको अग्रणी विकासको कारण हो, जसमा उनले टर्पेन्टाइनमा मिसाइएको तेल रंग सिधै समतल पल्टिएको अनप्राइम गरिएको क्यानभासमा खन्याउँछिन्।
फ्र्याङ्केन्थलरको स्टुडियोमा जाँदा, जहाँ उनीहरूले उनको प्रतिष्ठित पहाड र समुद्र माथि देखे, अमूर्त चित्रकार केनेथ नोलन र मौरिस लुइसले पनि यो प्रविधि प्रयोग गरे, साथै फराकिलो, समतल रंगको, जुन पछि गामुट चित्रकला भनेर चिनिन्थ्यो, उनको दृष्टिकोण पनि प्रयोग गरे।
पोलक जस्तै, फ्र्याङ्केन्थलरलाई LIFE पत्रिकामा चित्रित गरिएको छ, यद्यपि आर्ट शी सेजले औंल्याएझैं, सबै LIFE कलाकारहरूको प्रोफाइल समान हुँदैन:
यी दुई प्रसारणहरू बीचको संवाद सामाजिक रूपमा निर्धारित पुरुष ऊर्जा र स्त्री आत्म-नियन्त्रणको कथा जस्तो देखिन्छ। पोलकको प्रमुख मुद्रा उनको कलात्मक अभ्यासको एक प्रमुख भाग हो, तर समस्या यो होइन कि उनी उभिरहेका छन्, उनी बसिरहेकी छिन्। बरु, पोलक मार्फत हामी उनको पीडादायी र नवीन अभ्यासको घनिष्ठ पक्षलाई हेर्न सक्छौं। यसको विपरीत, फ्र्याङ्केन्थलर पार्क्सले महिला कलाकारहरूलाई उनीहरूले सिर्जना गर्ने उत्कृष्ट कृतिहरू जत्तिकै सावधानीपूर्वक बनाइएका, छिन्निएका आकृतिहरूको रूपमा हाम्रो विचारलाई बलियो बनाउँछ। टुक्राहरू धेरै अमूर्त र दृश्यात्मक देखिए पनि, प्रत्येक स्ट्रोकलाई दृश्य ज्ञानको गणना गरिएको, निर्दोष क्षणको प्रतिनिधित्व गर्ने मानिन्छ।
मलाई छलफल गर्न मन नपर्ने तीन विषयहरू छन्: मेरा अघिल्ला विवाहहरू, कलाकारहरू र समकालीनहरूप्रतिका मेरा विचारहरू।
यी तीन अमूर्त कलाकारहरूको बारेमा थप जान्न चाहनेहरूका लागि, पेन र शुवेलले निम्न पुस्तक सिफारिसहरू प्रस्ताव गर्छन्:
नवौं स्ट्रिटका महिलाहरू: ली क्रासनर, इलेन डे कुनिङ, ग्रेस हार्टिगन, जोन मिचेल, र हेलेन फ्र्याङ्केन्थलर: पाँच कलाकारहरू र समकालीन कला परिवर्तन गर्ने आन्दोलन, मेरी गेब्रियलद्वारा
तीन महिला कलाकारहरू: एमी भोन लिन्टेल, बोनी रुस र अरूले अमेरिकी पश्चिममा अमूर्त अभिव्यक्तिवादको विस्तार गरे।
बौहाउस कला आन्दोलनका महिला अग्रगामीहरू: गर्ट्रुड अर्न्ड्ट, मारियान ब्रान्ड्ट, अन्ना अल्बर्स र अन्य बिर्सिएका आविष्कारकहरूको खोज
समकालीन कलाको छ मिनेटको छोटो भ्रमण: मानेटको १८६२ को लन्च अन द ग्रासबाट ज्याक्सन पोलकको १९५० को ड्रिप पेन्टिङसम्म कसरी जाने
अमूर्त कला र १९३७ को "अधोगतिशील कला प्रदर्शनी" विरुद्ध अश्लील नाजी आक्रोश।
— आयुन होलिडे इस्ट भिलेज इन्की पत्रिकाकी प्रमुख प्राइमेटोलोजिस्ट हुन् र हालसालै क्रिएटिभ बट नट फेमस: द लिटिल पोटाटो म्यानिफेस्टोकी लेखिका हुन्। उनलाई @AyunHalliday मा फलो गर्नुहोस्।
हामी हाम्रा वफादार पाठकहरूमा भर पर्न चाहन्छौं, अस्थिर विज्ञापनमा होइन। खुला संस्कृतिको शैक्षिक अभियानलाई समर्थन गर्न, दान गर्ने विचार गर्नुहोस्। हामी PayPal, Venmo (@openculture), Patreon र Crypto स्वीकार गर्छौं! यहाँ सबै विकल्पहरू फेला पार्नुहोस्। हामी तपाईंलाई धन्यवाद दिन्छौं!
हराएको समावेश अल्मा डब्ल्यू. थोमस एक काली महिला एब्स्ट्र्याक्ट एक्सप्रेशनिस्ट हुन् जो विचारहरूको "स्कूल" (वाशिंगटन स्कूल अफ कलर) मा सामेल हुने पहिलो काली महिला थिइन् र ह्विटबीमा पहिलो थिइन्। नी मा एकल कार्यक्रम गर्ने एक काली महिला, पहिलो महिला कलाकार जसको कालो काम ह्वाइट हाउसले खरिद गरेको थियो - रमाइलो र दुखद, काला कलाकारहरूलाई कति पटक बिर्सिन्छ भन्ने कुराको धेरै विशिष्ट। उनको काम अब ४ शहरका संग्रहालयहरूमा एक पूर्वव्यापी पूरा गर्दैछ, र उनको जीवन र कामको बारेमा छोटो फिल्म गत वर्ष ३८ भन्दा बढी महोत्सवहरूमा प्रदर्शित गरिएको छ। https://missalmathomas.com https://columbusmuseum.com/alma-w-thomas/about-alma-w-thomas.html
वेबमा उत्कृष्ट सांस्कृतिक र शैक्षिक स्रोतहरू प्राप्त गर्नुहोस्, जुन तपाईंलाई दैनिक इमेल गरिन्छ। हामी कहिल्यै स्पाम पठाउँदैनौं। जुनसुकै बेला सदस्यता रद्द गर्नुहोस्।
खुला संस्कृतिले वेबमा उत्कृष्ट शैक्षिक माध्यम खोज्छ। हामी तपाईंलाई चाहिने नि:शुल्क पाठ्यक्रमहरू र अडियो पुस्तकहरू, तपाईंले चाहनुभएको भाषा पाठहरू र शैक्षिक भिडियोहरू, र बीचमा प्रशस्त ज्ञान प्राप्त गर्छौं। हामी तपाईंलाई चाहिने नि:शुल्क पाठ्यक्रमहरू र अडियो पुस्तकहरू, तपाईंले चाहनुभएको भाषा पाठहरू र शैक्षिक भिडियोहरू, र बीचमा प्रशस्त ज्ञान प्राप्त गर्छौं।हामी तपाईंलाई चाहिने नि:शुल्क पाठ्यक्रमहरू र अडियोबुकहरू, तपाईंले चाहनुभएको भाषा पाठहरू र शैक्षिक भिडियोहरू, र धेरै शैक्षिक सामग्रीहरू फेला पार्छौं।हामी तपाईंलाई चाहिने नि:शुल्क पाठ र अडियोबुकहरू, तपाईंले चाहनुभएको भाषा पाठ र शैक्षिक भिडियोहरू, र बीचमा धेरै प्रेरणाहरू फेला पार्छौं।