Det er både forfriskende og overraskende at galleristene James Payne og Joan Sherwell valgte å representere tre kunstnere fra New York i deres Great Cities of Art Explained-serie.
Disse herrene ville være det åpenbare valget, selv om bare en av de tre, Basquiat, var innfødt i New York.
Tre abstrakte ekspresjonister fra New York – Lee Krasner, Elaine de Kooning og Helen Frankenthaler.
Bidraget fra disse kvinnene til bevegelsen var enormt, men Krasner og de Kooning tilbrakte mesteparten av karrieren i skyggen av sine berømte ektemenn, abstrakte ekspresjonistene Jackson Pollock og Willem de Kooning.
New York abstrakt ekspresjonisme styrtet Paris som sentrum for kunstverdenen og ble den mest maskuline bevegelsen.Krasner, Frankenthaler og Elaine de Kooning hører ofte arbeidet sitt omtalt som "feminint", "lyrisk" eller "subtilt", noe som betyr at de er noe lavere.
Hans Hofmann er en abstrakt ekspresjonist som driver Krasners studio på 8th Street, hvor hun studerte etter å ha studert ved Cooper Union, Art Students League og National Academy of Design og jobbet for WPA Federal Art Project.En gang berømmet et av maleriene hennes og sa: "Det er så bra at du ikke vil tro det ble laget av en kvinne."
Penn og Showell beskriver hvordan den utadvendte Krasner, allerede etablert i kunstverdenen i New York, deler viktige forbindelser med Pollock i arbeidet sitt, utstilt sammen med Picasso, Matisse og Georges Braque.Like etter ble hun romantisk involvert i Pollock.På en sentral utstilling fra 1942 med franske og amerikanske malerier på Macmillan Gallery.
De giftet seg og flyttet til Long Island, men uten hell fokuserte Kibosh på drikking og fritidsaktiviteter.Han rekvirerte en låve på bakken til verkstedet sitt, og hun nøyde seg med et soverom.
Mens Pollock berømt sprayet store lerreter liggende på gulvet i låven, skapte Krasner en rekke små bilder på bordet, noen ganger påført maling direkte fra røret.
Krasner sammenligner karakterene med det hebraiske alfabetet, som hun lærte som barn, men nå ikke kan lese eller skrive.Uansett er hun ifølge henne interessert i å skape et personlig symbolspråk som ikke formidler noen spesifikk mening.
Etter at Pollock døde i en fyllekjøringsulykke – elskerinnen hans overlevde – sa Krasner at låvestudioet var for hennes egen praksis.
Dette er et transformativt skritt.Ikke bare ble arbeidet hennes større, men hun ble også påvirket av hele kroppens bevegelser i den kreative prosessen.
Ti år senere hadde hun sin første separatutstilling i New York, og i 1984, seks måneder før hennes død, holdt MoMA et retrospektiv for henne.
I et veldig interessant intervju med Inside New Yorks Art World i 1978, husket Krasner at i de første dagene påvirket ikke kjønnet hennes hvordan arbeidet hennes ble oppfattet.
Jeg gikk på videregående med bare kvinnelige artister, alle kvinner.Og så var jeg på Cooper Union, en kunstskole for jenter, alle kvinnelige kunstnere, og selv da jeg senere var i WPA, vet du, det er ikke uvanlig å være kvinne og være kunstner.Alt dette begynte å skje ganske sent, spesielt da stedene flyttet fra Paris sentrum til New York, jeg tror denne perioden kalles abstrakt ekspresjonisme, og vi har nå gallerier, priser, penger, oppmerksomhet.Frem til da hadde det vært en ganske rolig scene.Det var da jeg først innså at jeg var en kvinne, og jeg hadde en "situasjon".
Elaine de Kooning var en abstrakt portrettmaler, kunstkritiker, politisk aktivist, lærer og "den raskeste maleren i byen", men disse prestasjonene er ofte dårligere enn fru Willem de Kooning, hvis par er "abstrakt ekspresjonisme".halvparten av et par.
Den store kunstbyens forklaring avslører at hennes to tiår med fremmedgjøring fra William – de forenes da hun var i femtiårene – var en periode med personlig og kunstnerisk vekst.Hun hentet inspirasjon fra tyrefektingen hun hadde vært vitne til under sine reiser, vendte sitt energiske feminine blikk mot menn og fikk i oppdrag å male det offisielle portrettet av president Kennedy:
Alle livsskissene hans måtte gjøres veldig raskt, gripe trekk og bevegelser, halvparten som memorering, selv etter min mening, siden han aldri satt stille.I stedet for å se forvirret ut, satt han som en idrettsutøver eller en høyskolestudent og spratt rundt i stolen.Til å begynne med forstyrret dette inntrykket av ungdom, fordi han aldri satt stille.
I likhet med Krasner og Elaine de Kooning var Helen Frankenthaler en del av det gyldne paret av abstrakte ekspresjonister, men hun var ikke bestemt til å spille en fjern andre fele for mannen sin, Robert Motherwell.
Dette er absolutt på grunn av hennes banebrytende utvikling av "dip-painting"-teknikken, der hun heller oljemaling fortynnet i terpentin direkte på et ugrunnet lerret som ligger flatt.
På besøk i Frankenthalers studio, hvor de så hennes ikoniske fjell og hav ovenfor, brukte abstrakte malere Kenneth Nolan og Maurice Lewis også denne teknikken, sammen med hennes visjon for det brede, flate farget, senere kjent som fargeskala-maleri.
I likhet med Pollock, har Frankenthaler blitt omtalt i LIFE magazine, men som Art She Says påpeker, er ikke alle LIFE artistprofiler de samme:
Dialogen mellom disse to overføringene ser ut til å være en historie om sosialt bestemt maskulin energi og feminin selvkontroll.Mens Pollocks dominerende holdning er en sentral del av hans kunstneriske praksis, er ikke problemet at han står, hun sitter.Snarere er det gjennom Pollock vi kan se inn i den intime siden av hans smertefulle og nyskapende praksis.Derimot forsterker Frankenthaler Parks ideen vår om kvinnelige kunstnere like nøye utformede, meislede figurer like perfekte som mesterverkene de lager.Selv om stykkene virker veldig abstrakte og viscerale, anses hvert slag å representere et kalkulert, feilfritt øyeblikk av visuell opplysning.
Det er tre temaer jeg ikke liker å diskutere: mine tidligere ekteskap, kunstnere og mitt syn på samtiden.
For de som ønsker å lære mer om disse tre abstrakte kunstnerne, tilbyr Penn og Schuwell følgende bokanbefalinger:
The Women of Ninth Street: Lee Krasner, Elaine de Kooning, Grace Hartigan, Joan Mitchell og Helen Frankenthaler: Five Artists and the Movement That Changed Contemporary Art av Mary Gabriel
Tre kvinnelige kunstnere: Amy von Lintel, Bonnie Roos og andre utvidet abstrakt ekspresjonisme til det amerikanske vesten.
Kvinnelige pionerer i Bauhaus Art Movement: Oppdagelsen av Gertrud Arndt, Marianne Brandt, Anna Albers og andre glemte innovatører
En rask seks-minutters omvisning i samtidskunst: hvordan gå fra Manets 1862 Lunch on the Grass til Jackson Pollocks dryppmaleri fra 1950-tallet
Vulgær nazistisk indignasjon mot abstrakt kunst og "Degenerate Art Exhibition" fra 1937.
— Ayun Holliday er ledende primatolog ved magasinet East Village Inky og sist forfatter av Creative But Not Famous: The Little Potato Manifesto.Følg henne @AyunHalliday.
Vi ønsker å stole på våre lojale lesere, ikke ustadig reklame.For å støtte utdanningsoppdraget til Open Culture, vurder å gi en donasjon.Vi aksepterer PayPal, Venmo (@openculture), Patreon og Crypto!Finn alle alternativer her.Vi takker deg!
Den manglende inkluderingen Alma W. Thomas er en svart kvinnelig abstrakt ekspresjonist som var den første svarte kvinnen som ble med på "skolen" av ideer (Washington School of Color) og den første i Whitby.En svart kvinne med et soloshow i Ni, den første kvinnelige artisten hvis svarte verk ble kjøpt av Det hvite hus – morsomt og trist, veldig typisk for hvor ofte svarte artister blir glemt.Arbeidet hennes fullfører nå et retrospektiv på 4 bymuseer, og en kortfilm om hennes liv og arbeid har blitt vist på over 38 festivaler det siste året.https://missalmathomas.com https://columbusmuseum.com/alma-w-thomas/about-alma-w-thomas.html
Få de beste kulturelle og pedagogiske ressursene på nettet, sendt til deg daglig.Vi sender aldri spam.Avslutt abonnementet når som helst.
Open Culture søker på nettet etter de beste pedagogiske mediene. Vi finner de gratis kursene og lydbøkene du trenger, språkleksjonene og pedagogiske videoene du vil ha, og massevis av opplysning i mellom. Vi finner de gratis kursene og lydbøkene du trenger, språkleksjonene og pedagogiske videoene du vil ha, og massevis av opplysning i mellom.Vi finner de gratis kursene og lydbøkene du trenger, språktimene og undervisningsvideoene du ønsker, og massevis av undervisningsmateriell.Vi finner de gratis timene og lydbøkene du trenger, språktimene og pedagogiske videoene du vil ha, og tonnevis av inspirasjon i mellom.