கலைக்கூட கலைஞர்களான ஜேம்ஸ் பெய்ன் மற்றும் ஜோன் ஷெர்வெல் ஆகியோர் தங்கள் கலை விளக்கப்பட்ட நகரங்களின் சிறந்த தொடரில் நியூயார்க்கைச் சேர்ந்த மூன்று கலைஞர்களைப் பிரதிநிதித்துவப்படுத்தத் தேர்ந்தெடுத்தது புத்துணர்ச்சியூட்டும் மற்றும் ஆச்சரியமான ஒன்றாகும்.
இந்த மனிதர்கள்தான் வெளிப்படையான தேர்வாக இருப்பார்கள், இருப்பினும் மூவரில் ஒருவரான பாஸ்குயட் மட்டுமே நியூயார்க்கைப் பூர்வீகமாகக் கொண்டிருந்தார்.
நியூயார்க்கைச் சேர்ந்த மூன்று சுருக்க வெளிப்பாட்டாளர்கள் - லீ க்ராஸ்னர், எலைன் டி கூனிங் மற்றும் ஹெலன் ஃபிராங்கென்தாலர்.
இயக்கத்திற்கு இந்தப் பெண்களின் பங்களிப்பு மகத்தானது, ஆனால் கிராஸ்னரும் டி கூனிங்கும் தங்கள் பிரபல கணவர்களான ஜாக்சன் போலாக் மற்றும் வில்லெம் டி கூனிங்கின் நிழலில் தங்கள் தொழில் வாழ்க்கையின் பெரும்பகுதியைக் கழித்தனர்.
நியூயார்க் சுருக்க வெளிப்பாட்டுவாதம் பாரிஸை கலை உலகின் மையமாகத் தூக்கியெறிந்து, மிகவும் ஆண்பால் இயக்கமாக மாறியது. கிராஸ்னர், ஃபிராங்கென்தாலர் மற்றும் எலைன் டி கூனிங் ஆகியோர் தங்கள் படைப்புகளை "பெண்பால்", "பாடல் வரிகள்" அல்லது "நுட்பமானவை" என்று அடிக்கடி குறிப்பிடுவதைக் கேட்கிறார்கள், அதாவது அவர்கள் ஓரளவு தாழ்ந்தவர்கள்.
ஹான்ஸ் ஹாஃப்மேன் ஒரு சுருக்க வெளிப்பாட்டுவாதி, அவர் 8வது தெருவில் கிராஸ்னரின் ஸ்டுடியோவை நடத்துகிறார், அங்கு அவர் கூப்பர் யூனியன், ஆர்ட் ஸ்டுடன்ட்ஸ் லீக் மற்றும் நேஷனல் அகாடமி ஆஃப் டிசைனில் படித்த பிறகு படித்தார் மற்றும் WPA ஃபெடரல் ஆர்ட் ப்ராஜெக்டில் பணியாற்றினார். ஒருமுறை அவரது ஓவியங்களில் ஒன்றைப் பாராட்டி, "இது ஒரு பெண்ணால் உருவாக்கப்பட்டது என்று நீங்கள் நம்ப மாட்டீர்கள்" என்று கூறினார்.
நியூயார்க் கலை உலகில் ஏற்கனவே நிலைநிறுத்தப்பட்டிருந்த வெளியேறும் கிராஸ்னர், பிக்காசோ, மேடிஸ் மற்றும் ஜார்ஜஸ் பிரேக் ஆகியோருடன் இணைந்து பொல்லாக் உடன் முக்கியமான தொடர்புகளைப் பகிர்ந்து கொள்கிறார் என்பதை பென் மற்றும் ஷோவெல் விவரிக்கிறார்கள். விரைவில், அவர் பொல்லாக் உடன் காதல் கொண்டார். 1942 ஆம் ஆண்டு மேக்மில்லன் கேலரியில் நடந்த பிரெஞ்சு மற்றும் அமெரிக்க ஓவியங்களின் முக்கிய கண்காட்சியில்.
அவர்கள் திருமணம் செய்துகொண்டு லாங் தீவுக்குச் சென்றனர், ஆனால் கிபோஷை அவர்களின் குடிப்பழக்கம் மற்றும் பாடநெறிக்கு அப்பாற்பட்ட செயல்பாடுகளில் கவனம் செலுத்த முடியவில்லை. அவர் தனது பட்டறைக்காக தரையில் ஒரு கொட்டகையைக் கோரினார், அவள் ஒரு படுக்கையறையுடன் சமாளித்தாள்.
பொல்லாக் கொட்டகையின் தரையில் கிடந்த பெரிய கேன்வாஸ்களை பிரபலமாக தெளித்தபோது, ​​கிராஸ்னர் மேஜையில் தொடர்ச்சியான சிறிய படங்களை உருவாக்கினார், சில சமயங்களில் குழாயிலிருந்து நேரடியாக வண்ணப்பூச்சுகளைப் பயன்படுத்தினார்.
க்ராஸ்னர் இந்த எழுத்துக்களை எபிரேய எழுத்துக்களுடன் ஒப்பிடுகிறார், அதை அவர் ஒரு குழந்தையாகக் கற்றுக்கொண்டார், ஆனால் இப்போது படிக்கவோ எழுதவோ முடியாது. எப்படியிருந்தாலும், அவரைப் பொறுத்தவரை, எந்தவொரு குறிப்பிட்ட அர்த்தத்தையும் வெளிப்படுத்தாத ஒரு தனிப்பட்ட குறியீட்டு மொழியை உருவாக்குவதில் அவர் ஆர்வமாக உள்ளார்.
பொல்லாக் குடிபோதையில் வாகனம் ஓட்டிய விபத்தில் இறந்த பிறகு - அவரது எஜமானி உயிர் தப்பினார் - கிராஸ்னர், பார்ன் ஸ்டுடியோ தனது சொந்த பயிற்சிக்காக என்று கூறினார்.
இது ஒரு மாற்றத்தை ஏற்படுத்தும் படியாகும். அவளுடைய பணி பெரிதாகியது மட்டுமல்லாமல், படைப்புச் செயல்பாட்டில் முழு உடல் அசைவுகளாலும் அவள் செல்வாக்கு பெற்றாள்.
பத்து ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, அவர் தனது முதல் தனி கண்காட்சியை நியூயார்க்கில் நடத்தினார், மேலும் 1984 ஆம் ஆண்டில், அவர் இறப்பதற்கு ஆறு மாதங்களுக்கு முன்பு, MoMA அவருக்காக ஒரு பின்னோக்கிப் பார்வையை நடத்தியது.
1978 ஆம் ஆண்டு இன்சைட் நியூயார்க்கின் ஆர்ட் வேர்ல்டுக்கு அளித்த மிகவும் சுவாரஸ்யமான நேர்காணலில், ஆரம்ப நாட்களில், தனது பாலினம் தனது படைப்புகள் எவ்வாறு உணரப்பட்டன என்பதைப் பாதிக்கவில்லை என்பதை கிராஸ்னர் நினைவு கூர்ந்தார்.
நான் உயர்நிலைப் பள்ளியில் படித்தது முழுக்க முழுக்க பெண் கலைஞர்கள் மட்டுமே. பின்னர் நான் கூப்பர் யூனியனில் இருந்தேன், அது பெண்களுக்கான கலைப் பள்ளி, அனைத்து பெண் கலைஞர்களும், பின்னர் நான் WPA-வில் இருந்தபோது கூட, ஒரு பெண்ணாக இருப்பதும் ஒரு கலைஞராக இருப்பதும் அசாதாரணமானது அல்ல. இவை அனைத்தும் மிகவும் தாமதமாக நடக்கத் தொடங்கின, குறிப்பாக இடங்கள் மத்திய பாரிஸிலிருந்து நியூயார்க்கிற்கு மாறியபோது, ​​இந்தக் காலகட்டம் சுருக்க வெளிப்பாட்டுவாதம் என்று அழைக்கப்படுகிறது, இப்போது நமக்கு காட்சியகங்கள், விலைகள், பணம், கவனம் உள்ளன. அதுவரை, அது மிகவும் அமைதியான காட்சியாக இருந்தது. அப்போதுதான் நான் ஒரு பெண் என்பதை முதலில் உணர்ந்தேன், எனக்கு ஒரு "சூழ்நிலை" இருந்தது.
எலைன் டி கூனிங் ஒரு சுருக்க உருவப்பட ஓவியர், கலை விமர்சகர், அரசியல் ஆர்வலர், ஆசிரியர் மற்றும் "நகரத்தின் வேகமான ஓவியர்" ஆவார், ஆனால் இந்த சாதனைகள் பெரும்பாலும் திருமதி வில்லெம் டி கூனிங்கின் சாதனைகளை விட தாழ்ந்தவை, அவரது ஜோடி "சுருக்க வெளிப்பாட்டுவாதம்". ஒரு ஜோடியின் பாதி.
கலைகளின் மாபெரும் நகரம் என்ற விளக்கம், வில்லியமிடமிருந்து அவள் இரண்டு தசாப்தங்களாகப் பிரிந்து வாழ்ந்த காலம் - அவள் ஐம்பதுகளில் சமரசம் செய்து கொண்டன - தனிப்பட்ட மற்றும் கலை வளர்ச்சியின் ஒரு காலம் என்பதை வெளிப்படுத்துகிறது. தனது பயணங்களின் போது கண்ட காளைச் சண்டைகளிலிருந்து உத்வேகம் பெற்று, அவள் தனது துடிப்பான பெண்மைப் பார்வையை ஆண்கள் பக்கம் திருப்பினாள், மேலும் ஜனாதிபதி கென்னடியின் அதிகாரப்பூர்வ உருவப்படத்தை வரைவதற்கு நியமிக்கப்பட்டாள்:
அவரது வாழ்க்கை ஓவியங்கள் அனைத்தையும் மிக விரைவாக வரைய வேண்டியிருந்தது, அம்சங்களையும் சைகைகளையும் புரிந்துகொண்டு, பாதி மனப்பாடம் செய்வது போல, என் கருத்துப்படி கூட, அவர் ஒருபோதும் அசையாமல் அமர்ந்திருக்கவில்லை. பதற்றத்துடன் இருப்பதற்குப் பதிலாக, அவர் ஒரு விளையாட்டு வீரர் அல்லது கல்லூரி மாணவனைப் போல உட்கார்ந்து, தனது நாற்காலியில் சுற்றித் திரிந்தார். முதலில், இளமையின் இந்த எண்ணம் குறுக்கிட்டது, ஏனென்றால் அவர் ஒருபோதும் அசையாமல் அமர்ந்திருக்கவில்லை.
கிராஸ்னர் மற்றும் எலைன் டி கூனிங்கைப் போலவே, ஹெலன் ஃபிராங்கென்தாலரும் சுருக்க வெளிப்பாட்டுவாதிகளின் தங்க ஜோடியின் ஒரு பகுதியாக இருந்தார், ஆனால் அவர் தனது கணவர் ராபர்ட் மதர்வெல்லுக்குப் பதிலாக இரண்டாவது வயலின் இசைக்க விதிக்கப்படவில்லை.
இது நிச்சயமாக அவரது முன்னோடியான "டிப்-பெயிண்டிங்" நுட்பத்தின் காரணமாகும், அதில் அவர் டர்பெண்டைனில் நீர்த்த எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சியை நேரடியாக தட்டையாக கிடக்கும் ஒரு ப்ரைம் செய்யப்படாத கேன்வாஸில் ஊற்றுகிறார்.
ஃபிராங்கென்தாலரின் ஸ்டுடியோவைப் பார்வையிட்டபோது, ​​அங்கு அவரது சின்னமான மலைகள் மற்றும் கடல்களைக் கண்டனர், சுருக்க ஓவியர்களான கென்னத் நோலன் மற்றும் மாரிஸ் லூயிஸ் ஆகியோரும் இந்த நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தினர், மேலும் பரந்த, தட்டையான நிற, பின்னர் காமுட் ஓவியம் என்று அழைக்கப்பட்ட அவரது பார்வையுடன்.
போலாக்கைப் போலவே, ஃபிராங்கென்தாலரும் LIFE இதழில் இடம்பெற்றுள்ளார், இருப்பினும் ஆர்ட் ஷீ சேஸ் சுட்டிக்காட்டியுள்ளபடி, அனைத்து LIFE கலைஞர் சுயவிவரங்களும் ஒரே மாதிரியாக இல்லை:
இந்த இரண்டு பரிமாற்றங்களுக்கும் இடையிலான உரையாடல் சமூக ரீதியாக நிர்ணயிக்கப்பட்ட ஆண்பால் ஆற்றல் மற்றும் பெண்பால் சுயக்கட்டுப்பாட்டின் கதையாகத் தெரிகிறது. பொல்லாக்கின் ஆதிக்க தோரணை அவரது கலைப் பயிற்சியின் முக்கிய பகுதியாக இருந்தாலும், பிரச்சனை அவர் நிற்கிறார், அவள் அமர்ந்திருக்கிறார் என்பது அல்ல. மாறாக, பொல்லாக் மூலமாகவே அவரது வேதனையான மற்றும் புதுமையான பயிற்சியின் நெருக்கமான பக்கத்தை நாம் ஆராய முடியும். இதற்கு நேர்மாறாக, ஃபிராங்கென்தாலர் பார்க்ஸ், பெண் கலைஞர்களை கவனமாக வடிவமைக்கப்பட்ட, செதுக்கப்பட்ட உருவங்களாகவும், அவர்கள் உருவாக்கும் தலைசிறந்த படைப்புகளைப் போலவே சரியானவர்களாகவும் நமது கருத்தை வலுப்படுத்துகிறார். படைப்புகள் மிகவும் சுருக்கமாகவும், உள்ளுணர்வாகவும் தோன்றினாலும், ஒவ்வொரு அடியும் காட்சி அறிவொளியின் கணக்கிடப்பட்ட, குறைபாடற்ற தருணத்தைக் குறிப்பதாகக் கருதப்படுகிறது.
நான் விவாதிக்க விரும்பாத மூன்று தலைப்புகள் உள்ளன: எனது முந்தைய திருமணங்கள், கலைஞர்கள் மற்றும் சமகாலத்தவர்கள் பற்றிய எனது கருத்துக்கள்.
இந்த மூன்று சுருக்கக் கலைஞர்களைப் பற்றி மேலும் அறிய விரும்புவோருக்கு, பென் மற்றும் ஷுவெல் பின்வரும் புத்தக பரிந்துரைகளை வழங்குகிறார்கள்:
ஒன்பதாவது தெருவின் பெண்கள்: லீ க்ராஸ்னர், எலைன் டி கூனிங், கிரேஸ் ஹார்டிகன், ஜோன் மிட்செல் மற்றும் ஹெலன் ஃபிராங்கென்தாலர்: மேரி கேப்ரியல் எழுதிய ஐந்து கலைஞர்கள் மற்றும் சமகால கலையை மாற்றிய இயக்கம்.
மூன்று பெண் கலைஞர்கள்: ஆமி வான் லிண்டல், போனி ரூஸ் மற்றும் பலர் அமெரிக்க மேற்கில் சுருக்க வெளிப்பாட்டுவாதத்தை விரிவுபடுத்தினர்.
பௌஹாஸ் கலை இயக்கத்தின் பெண் முன்னோடிகள்: கெர்ட்ரூட் ஆர்ன்ட், மரியான் பிராண்ட், அன்னா ஆல்பர்ஸ் மற்றும் பிற மறக்கப்பட்ட கண்டுபிடிப்பாளர்களின் கண்டுபிடிப்பு.
சமகால கலையின் ஆறு நிமிட விரைவான சுற்றுப்பயணம்: மானெட்டின் 1862 லஞ்ச் ஆன் தி கிராஸிலிருந்து ஜாக்சன் போலாக்கின் 1950களின் சொட்டு ஓவியம் வரை எப்படி செல்வது.
1937 ஆம் ஆண்டின் சுருக்கக் கலை மற்றும் "சீரழிவு கலை கண்காட்சி"க்கு எதிரான மோசமான நாஜி கோபம்.
— அயுன் ஹாலிடே, ஈஸ்ட் வில்லேஜ் இன்கி பத்திரிகையின் முன்னணி விலங்கியல் நிபுணர் மற்றும் சமீபத்தில் கிரியேட்டிவ் பட் நாட் ஃபேமஸ்: தி லிட்டில் உருளைக்கிழங்கு மேனிஃபெஸ்டோவின் ஆசிரியராக உள்ளார். அவரை @AyunHalliday இல் பின்தொடரவும்.
நிலையற்ற விளம்பரங்களை அல்ல, எங்கள் விசுவாசமான வாசகர்களை நம்பியிருக்க விரும்புகிறோம். திறந்த கலாச்சாரத்தின் கல்வி நோக்கத்தை ஆதரிக்க, நன்கொடை அளிப்பதைக் கருத்தில் கொள்ளுங்கள். நாங்கள் PayPal, Venmo (@openculture), Patreon மற்றும் Crypto ஆகியவற்றை ஏற்றுக்கொள்கிறோம்! அனைத்து விருப்பங்களையும் இங்கே காணலாம். நன்றி!
காணாமல் போன சேர்க்கை அல்மா டபிள்யூ. தாமஸ் ஒரு கருப்புப் பெண் சுருக்க வெளிப்பாட்டுவாதி, அவர் "பள்ளி" கருத்துக்களில் (வாஷிங்டன் ஸ்கூல் ஆஃப் கலர்) சேர்ந்த முதல் கருப்புப் பெண்மணி மற்றும் விட்பியில் முதல் பெண். நியில் ஒரு தனி நிகழ்ச்சியுடன் ஒரு கருப்புப் பெண், தனது கருப்புப் படைப்புகளை வெள்ளை மாளிகை வாங்கிய முதல் பெண் கலைஞர் - வேடிக்கையான மற்றும் சோகமான, கருப்பு கலைஞர்கள் எவ்வளவு அடிக்கடி மறக்கப்படுகிறார்கள் என்பதற்கு மிகவும் பொதுவானது. அவரது படைப்புகள் இப்போது 4 நகர அருங்காட்சியகங்களில் ஒரு பின்னோக்கிப் பார்வையை நிறைவு செய்து வருகின்றன, மேலும் அவரது வாழ்க்கை மற்றும் படைப்புகள் பற்றிய ஒரு குறும்படம் கடந்த ஆண்டில் 38க்கும் மேற்பட்ட விழாக்களில் திரையிடப்பட்டுள்ளது. https://missalmathomas.com https://columbusmuseum.com/alma-w-thomas/about-alma-w-thomas.html
இணையத்தில் சிறந்த கலாச்சார மற்றும் கல்வி வளங்களைப் பெறுங்கள், தினமும் உங்களுக்கு மின்னஞ்சல் அனுப்புங்கள். நாங்கள் ஒருபோதும் ஸ்பேமை அனுப்புவதில்லை. எந்த நேரத்திலும் குழுவிலகவும்.
திறந்த கலாச்சாரம் சிறந்த கல்வி ஊடகத்தை இணையத்தில் தேடுகிறது. உங்களுக்குத் தேவையான இலவச படிப்புகள் மற்றும் ஆடியோ புத்தகங்கள், நீங்கள் விரும்பும் மொழிப் பாடங்கள் & கல்வி வீடியோக்கள் மற்றும் இடையில் ஏராளமான அறிவொளிகளை நாங்கள் காண்கிறோம். உங்களுக்குத் தேவையான இலவச படிப்புகள் மற்றும் ஆடியோ புத்தகங்கள், நீங்கள் விரும்பும் மொழிப் பாடங்கள் & கல்வி வீடியோக்கள் மற்றும் இடையில் ஏராளமான அறிவொளிகளை நாங்கள் காண்கிறோம்.உங்களுக்குத் தேவையான இலவச படிப்புகள் மற்றும் ஆடியோபுக்குகள், நீங்கள் விரும்பும் மொழிப் பாடங்கள் மற்றும் கல்வி வீடியோக்கள் மற்றும் ஏராளமான கல்விப் பொருட்களை நாங்கள் காண்கிறோம்.உங்களுக்குத் தேவையான இலவச பாடங்கள் மற்றும் ஆடியோபுக்குகள், நீங்கள் விரும்பும் மொழிப் பாடங்கள் மற்றும் கல்வி வீடியோக்கள் மற்றும் இடையில் ஏராளமான உத்வேகத்தை நாங்கள் காண்கிறோம்.